Elaborar storyboard

Apresentação

UC02199 (25h · 2,25 pts) do curso Técnico de Multimédia. Ensina a traduzir o guião (UC02632) numa sequência de imagens — o storyboard — que comunica enquadramento, ação e movimento, garante continuidade e serve de plano para a rodagem (UC02233) ou para a animação (UC02631/UC02209).

O que é um storyboard

É a banda desenhada do filme: uma sequência de vinhetas onde, tipicamente, 1 vinheta ≈ 1 plano. Não é arte — é uma ferramenta de comunicação e planeamento.

Funções: - Pré-visualizar a obra antes de a produzir ("ver" o filme no papel). - Comunicar à equipa (realização, câmara, arte, animação) o que cada plano mostra. - Planear a rodagem — que planos existem, em que ordem se filmam, que recursos são precisos. - Detetar problemas cedo — eixo de ação, ritmo, cobertura insuficiente, planos que não ligam. Corrigir no papel custa um lápis; em rodagem custa um dia.

Posição no fluxo: ideia → guião (UC02632) → decoupage/storyboard → produção (UC02233) → montagem (UC02633). Em animação, o storyboard é ainda mais central (tudo se desenha).

Anatomia de uma vinheta

┌─────────────────────────────┐  Plano 12
│                             │  PM
│     [ desenho do plano ]    │  ~3 s
│      ──►  (seta movimento)  │
├─────────────────────────────┤
│ Ação: Ana vira-se para a    │
│ porta. Câm: pan dir.→esq.   │
│ Som: passos OFF.            │
└─────────────────────────────┘

Inclui: imagem do enquadramento · nº de plano · tipo de plano · ação · câmara (ângulo/movimento) · som · duração estimada.

Planos e ângulos

(Revê e aplica a "gramática visual" da UC02632.)

Escala de planos

Variar a escala dá ritmo e dirige a atenção. Cada mudança de plano deve significar algo (nova informação, mudança emocional) — cortar por cortar cansa.

Ângulos

• Normal — neutro, ao nível do olhar.
• Picado (de cima) — diminui/fragiliza o sujeito.
• Contrapicado (de baixo) — engrandece/dá poder.
• Plano holandês (inclinado) — tensão, desequilíbrio.
• POV (ponto de vista) — vemos o que a personagem vê.

Composição

• Regra dos terços — sujeito nas linhas/intersecções.
• Lead room / nose room — espaço à frente do olhar/movimento.
• Headroom — espaço adequado acima da cabeça.
• Profundidade — primeiro plano / fundo (camadas).
• Linhas de força e enquadramento natural.

Movimento e tempo

O storyboard tem de comunicar o que se move e quanto tempo dura.

• Setas sobre a vinheta indicam o movimento — distinguir movimento da personagem (no quadro) de movimento da câmara.
• Notação de câmara: pan (roda horizontal), tilt (roda vertical), travelling/dolly (desloca-se), zoom (ótico), steadicam/gimbal, grua.
• Plano que evolui muito (começa num enquadramento e acaba noutro): usar duas vinhetas (início e fim) ou seta clara.
• Duração estimada por plano: ajuda a perceber o ritmo e a planear a montagem; somar dá uma estimativa de duração da sequência.

Continuidade (raccord)

Coerência entre planos consecutivos para o espectador não se desorientar:

• Regra dos 180° (linha de ação) — manter a câmara do mesmo lado de uma linha imaginária entre as personagens, para as direções (esquerda/direita) se manterem coerentes. Atravessar a linha "salta" o espaço.
• Eye-line match — se A olha para fora de quadro à direita, o plano de B deve fazer parecer que está nessa direção.
• Match on action — cortar durante um movimento contínuo (a ação "passa" de um plano para o outro suavemente).
• Raccord de movimento/direção — quem sai do quadro pela direita deve entrar no plano seguinte pela esquerda.
• Continuidade de objetos/figurino/luz — não "saltar" (copo cheio → vazio sem motivo).

O storyboard é onde estas quebras se antecipam e corrigem, antes de existirem no material filmado.

Tipos e ferramentas

Níveis

• Thumbnails — miniaturas rabiscadas rapidamente; exploram muitos enquadramentos antes de decidir (como os esboços no design).
• Storyboard — versão clara e legível pela equipa; não exige talento artístico — bonecos simples chegam se o plano se entende.
• Animatic — storyboard montado em vídeo, com a duração real de cada vinheta e som/voz provisórios. Testa o ritmo e o tempo da narrativa antes de produzir (essencial em animação e publicidade).

Clareza > beleza. Um storyboard bonito mas que não comunica o plano é inútil; bonecos de palitos que comunicam são suficientes.

Ferramentas

• Papel + template com grelha de vinhetas (proporção 16:9 / 9:16 conforme o suporte).
• Storyboarder (Wonder Unit, gratuito), Boords, Canva, Figma, Procreate.
• Foto-storyboard — fotografar atores/maquetes em vez de desenhar.
• Para animação 2D/3D, o storyboard liga-se diretamente à UC02631 e UC02209 (e ao layout/animatic).

Processo

1. Ler o guião e fazer a decoupage — dividir cada cena nos planos necessários (cobertura: planos amplos + médios + GP + detalhes).
2. Thumbnails — explorar enquadramentos e ângulos rapidamente.
3. Storyboard — desenhar as vinhetas com plano, ação, câmara, som e duração.
4. Rever continuidade — regra dos 180°, eye-line, raccord, ritmo (alterna planos?).
5. Animatic (opcional/recomendado) — montar com tempo e som; ajustar ritmo.
6. Entregar à produção — alinha toda a equipa e gera o plano de rodagem (lista de planos por localização/ordem prática, não pela ordem da história).

Erros comuns

• Vinhetas que não deixam claro o plano/enquadramento (não comunica).
• Sempre o mesmo enquadramento → sem ritmo nem direção de atenção.
• Quebrar a regra dos 180° sem intenção → confusão espacial.
• Não indicar movimento nem duração.
• Investir em "arte" e esquecer a informação (plano, ação, som).
• Saltar a decoupage e desenhar "à medida que vem".

Apêndices

A · Checklist do storyboard

• [ ] 1 vinheta ≈ 1 plano; nº e tipo de plano indicados.
• [ ] Ação descrita; câmara (ângulo/movimento) anotada.
• [ ] Setas para movimento (personagem vs câmara).
• [ ] Duração estimada por plano.
• [ ] Continuidade verificada (180°, eye-line, raccord).
• [ ] Variação de escala/ângulo (ritmo).
• [ ] Legível pela equipa (clareza > arte).
• [ ] Proporção correta (16:9 / 9:16).

B · Glossário

Animatic. Storyboard montado com tempo e som. Decoupage. Divisão da cena em planos. Eye-line match. Coerência da direção do olhar. Lead room. Espaço à frente do olhar/movimento. Match on action. Corte durante uma ação contínua. Raccord. Continuidade entre planos. Regra dos 180°. Manter a câmara do mesmo lado da linha de ação. Thumbnail. Miniatura rápida de exploração.

C · Recursos

• Storyboarder · wonderunit.com/storyboarder — gratuito.
• Boords · boords.com (templates).
• Livro: The Art of the Storyboard (Hart); Film Directing: Shot by Shot (Katz).
• Estudar storyboards de filmes/anúncios publicados.