Ficha 02 · Rigging, motion graphics e export

a) A personagem é construída em camadas independentes (cabeça, tronco, braços, pernas) com pivôs nas articulações; opcionalmente com ossos / IK. Anima-se com keyframes nas propriedades (posição/rotação/escala) — o software interpola.

b) Muito mais rápido e reutilizável: o mesmo personagem pode ser animado em muitas cenas sem redesenhar; alterações ao design propagam-se. Ideal para motion graphics, explicativos e jogos. Limitação: menos expressivo que frame-by-frame para nuances de desenho.

a) Nas articulações (ombros, cotovelos, pulsos, ancas, joelhos, tornozelos, base do pescoço). O pivô é o ponto à volta do qual a peça roda — fora da articulação, o movimento parece "desencaixado".

b) Liga peças de forma que mover o pai mova os filhos. Ex.: ombro (pai) → braço (filho) → antebraço (neto) → mão. Mover o ombro arrasta o braço inteiro; mover só a mão não afeta o braço acima. É o que torna a personagem animável com poucos keyframes.

4 poses-chave: 1. Contact — o pé toca o chão à frente. 2. Down / recoil — o peso assenta sobre essa perna (corpo no ponto mais baixo). 3. Pass — a outra perna passa por baixo do corpo. 4. High point — o corpo sobe ao ponto mais alto.

Tipicamente um passo demora ~8-12 frames (ciclo completo de 2 passos: 16-24 frames a 24 fps, aprox. 1 segundo). Movimento dos braços oposto às pernas; ligeiro arco da cabeça; secundárias (cabelo/roupa) com follow through.

Sobretudo o timing e o easing. Animar formas a aparecer/mover é fácil; o polido vem de: - Eases marcados (não linear) com curvas bem afinadas. - Timing ao serviço da leitura/ritmo (e sincronizado com som/batida). - Holds entre ações. - Secondary action (pequenos detalhes que acompanham). - Anticipation e follow through. - Tipografia legível e coerente (UC02258).

A ferramenta não faz o polido — fazem-no os 12 princípios aplicados.

1. Tempo de leitura suficiente — o texto tem de estar visível tempo para ser lido (≥ ~1-1,5 s por linha curta).
2. Hierarquia e legibilidade — tamanho, contraste, ≤ 2 famílias (UC02258).
3. Easing marcado nas entradas/saídas (não linear); sincronizar com batidas do áudio/voz.
4. Safe area (mobile/redes).

(3 quaisquer.)

O som dita o ritmo: sincronizar movimentos com batidas/fonemas faz a animação parecer intencional e satisfatória ("hit the beat"). Em explicativos, animar palavras-chave ao som da voz reforça a mensagem. O animatic com som provisório (UC02199) é onde se define o timing fino antes de animar.

a) H.264 (ou H.265) em MP4, 1080p/4K, fps do projeto, áudio AAC, loudness ~ −14 LUFS.

b) Lottie (JSON) — animação vetorial leve, escalável, controlável por código (exportada do After Effects/Rive). Alternativas mais pesadas: GIF/WebP animado.

c) ProRes ou DNxHR — pouca compressão, alta qualidade; derivam-se versões dele sem recompressão acumulada.

1. Brief + storyboard/animatic
2. Style frames aprovados
3. Animação base (blocking)
4. Refinamento (ease, secondary, holds)
5. Som/SFX
6. Render/exportação