Mini-Projecto · Coleção gráfica para peças em vidro
Contexto
O atelier "Vidro & Forma" vai produzir uma pequena coleção de três peças em vidro artístico (por exemplo, uma taça, uma jarra e um painel decorativo) e precisa da conceção gráfica completa antes de qualquer trabalho no forno. Foste contratado/a, como técnico de vidro artístico em formação, para preparar essa conceção: desenhos rigorosos, à escala, com a textura e o acabamento de cada peça já definidos no papel.
Trabalhas individualmente ou a pares, com materiais de desenho tradicionais (lápis, esquadros, escalímetro, papel A4/A3), e entregas uma prancha final por peça mais um pequeno dossiê de apoio (estudos de perspetiva, de proporção e de textura).
Requisitos
Funcionais
- Três peças de vidro à escolha (por exemplo: taça, jarra, painel de vitral), cada uma com um desenho técnico final cotado e à escala num formato A4 ou A3.
- Pelo menos um desenho em perspetiva linear (um ou dois pontos de fuga) e um em perspetiva cónica ou atmosférica.
- Um estudo de proporção (razão áurea ou outra relação justificada) para, pelo menos, uma das peças.
- Aplicação de hachura, pontilhismo e esfumado em zonas distintas, correspondentes a acabamentos reais do vidro (polido, fosco, gravado).
- Um estudo de luz e sombra (sombra própria e sombra projetada) para, pelo menos, uma peça.
- Uma prancha de composição final com as três peças, organizada pela regra dos terços.
Não-funcionais
- Rigor dimensional: todas as cotas na dimensão real da peça, nunca na medida do papel.
- Cumprimento das normas de segurança e saúde no trabalho durante todo o processo (EPI, boas práticas na oficina).
- Legenda completa em cada desenho final: título da peça, escala, data e autor.
- Apresentação organizada e consistente entre as três peças (mesma norma de linha, cota e escala).
Fases
Fase 1 · Planeamento e observação (2h) Escolher as três peças; recolher referências (fotografias, objetos reais ou natureza morta) e definir o conceito de cada uma.
Fase 2 · Materiais, ferramentas e formatos (1h) Selecionar os materiais e ferramentas de desenho para cada fase do trabalho; preparar os formatos de papel (A4/A3) e a escala de cada peça.
Fase 3 · Perspetiva e espaço tridimensional (4h) Construir o horizonte, o ponto de fuga e as linhas de fuga de cada peça; escolher e aplicar perspetiva linear, cónica ou atmosférica conforme o caso.
Fase 4 · Proporção, ângulos e escala (4h) Definir a base geométrica e a proporção de cada peça; desenhar o técnico final à escala escolhida, com todas as cotas na dimensão real.
Fase 5 · Textura: hachura, pontilhismo e esfumado (4h) Aplicar as técnicas de textura correspondentes ao acabamento real de cada zona de cada peça.
Fase 6 · Luz, cor e sombreamento (3h) Definir a fonte de luz, sombrear com sombra própria, sombra projetada e luz refletida; aplicar gradação de cor onde aplicável.
Fase 7 · Composição final, segurança/qualidade e apresentação (2h) Montar a prancha de composição das três peças, verificar a legenda e as cotas de cada desenho, e apresentar o dossiê à turma.
Critérios de avaliação
| Critério | Peso |
|---|---|
| Perspetiva e espaço tridimensional corretos | 20% |
| Proporção, ângulos e escala/cota corretos | 20% |
| Texturas (hachura, pontilhismo, esfumado) adequadas ao acabamento | 20% |
| Luz, sombra e cor | 15% |
| Composição e enquadramento da prancha final | 15% |
| Segurança, normas de qualidade e apresentação | 10% |
Erros comuns
- Escrever a cota do papel em vez da dimensão real da peça no desenho final.
- Desenhar o objeto antes de definir o horizonte e o ponto de fuga.
- Aplicar a mesma técnica de textura (normalmente hachura reta) a todas as superfícies, ignorando o acabamento real de cada zona.
- Sombras de peças diferentes da mesma prancha a apontar em direções diferentes.
- Centrar sempre a peça a meio da folha, sem usar a regra dos terços.
- Entregar um desenho sem legenda (falta a escala, a data ou o autor).
- Ignorar as normas de segurança na oficina por se tratar "só" de desenho.
Bónus (opcional)
- Um quarto desenho em perspetiva cónica (três pontos de fuga) para uma peça de grande altura.
- Estudo comparativo da mesma peça em dois acabamentos diferentes (por exemplo, polido e fosco), lado a lado.
- Uma pequena maquete em papel da base geométrica de uma das peças, para validar os ângulos antes do desenho final.
- Proposta de uma quarta peça pensada para os requisitos de um cliente fictício, com justificação da proporção escolhida.
Reflexão
No dossiê final, responde: porque é que a cota de um desenho técnico é sempre a dimensão real da peça, mesmo quando o desenho está a uma escala muito reduzida? E que duas técnicas de textura escolheste para as tuas peças, e porque correspondem ao acabamento real de cada uma?